Ikea PS 2012 

I’m a total sucker for these biennal collections. This year LEDs, wood/plastic composites and vivid 60’s colours are in (Warhol & Google Chrome called, they wants their color palettes back). But the most notable product? A camera (KNÄPPA)!

Coppers & Brasses 

Small new Montreal-based type-foundry. Its first font, Martha, is a grotesque monospace. Hot!

Wikipedia Redefined 

What could be improved on the Wikipedia website? Lots. And here’s a pretty thorough and well thought-out attempt, while keeping it lean and with that distinctive Wikipedia look.

Del popolo: Mobile Container Pizzeria 

Makes me wanna become an ambulant pizza man.

Vimeo: A Bike Made of Cardboard 

Sweet little doc on Israeli designer Izhar Gafni who decides to built a bike made of cardboard. Yeah: frame, wheels, handlebars and all.

Designboom: the Look of the 2012 Olympic Games 

Great roundup. Love the clever declination in space: seating arrangements, signage solutions, court colours (purple! pink!).

What was memorable and distinctive from Salt Lake city in 2002? Or Syndey in 2000? Vancouver’s games 2 years ago was bland, conservative and forgetful. I do hope that the haters who were firmly against this graphic branding a few years ago when it came out have now seen and realized [or will realize in a week] that: once in context, no it ain’t so bad; i guess being different may be good; sure, it does evoke our times and the host city’s culture; the colors are actually quite fun and lively, etc…

Oh an please stop it about the mascots, yes they have one eye. Have you even seen the atrocity for Atlanta in 1996?

The New Yorker's Political Page for the 2012 US Presidential Elections 

How a magazine should take on the web: far from generic, nor content (including graphics, illustrations) nor layout.

Mobile UI Patterns 

Speaks for itself. I have a folder on my computer with a similar collection, though this one is smartly grouped into categories. Here are a bunch of signup flows for example.

Divine Intervention 

Mathieu Lehanneur creates a gorgeous contemporary addition to the original roman setting of St-Hilaire Church in Melle. Jim, this one’s for you.

The Buxton Collection 

Over the past 30 years, designer, writer, and researcher Bill Buxton has been collecting input and interactive devices whose design struck him as interesting, useful, or important.

Personal image/concept bins are important to designers (think of flickr, ffffound and other tumblers): they are references for future projects, maybe potential solutions, sometimes just glimpses of an inspiring aesthetic. Now, this is Buxton’s bin. Oh what stimulating material.

Information Architects: Business Class for News? 

When flying, both economy and business class get you to destination, yet people are willing to pay more for a better experience. iA's Oliver Reichenstein suggests the same could be applied to online news sites: paying a premium price for a better reading experience. Great idea.


Now this is what I call clever: using ligatures in OpenType to make small infographic charts. Compose a string of numbers (eg. 3+36+49+12), choose the font and it turns it into a pie, bar or line chart. Most excellent use of digital font technology.

Now, we just need browsers to support OpenType ligatures…

NYT: 10th Annual Year in Ideas 

Hey, how did I miss this? All from doping bicycles, to perfect parallel parking, to social media as a social index. Set in exemplary two-tone typography and accompanied by charming little illustrations and animations. What’s not to like?

And thank you NYTimes for showing the way to all those other newspapers still struggling to understand what to do on this www.

Mocoloco: Eric Demay's 2010 Design Top 5 

A yearly review of design favorites, by yours truly.

Never said about restaurant websites 

“Why would anyone want to skip this intro? I think I’ll watch it again.”

This goes for any brick and mortar business by the way. Le nouveau Lawrence (St-Laurent/Fairmont) a compris.

Designing Media 

Bill Moggridge, of IDEO fame, brings an interesting, pertinent and timely follow-up to his successful first book (Designing Interactions (2006)). Using the exact same approach, the book is built around a heap of interviews with “people who have made significant creative contributions to the design and development of media, ranging from the publisher of the New York Times to the founder of Twitter”.

It’s an obvious understatement that anybody working close and far in the communications field and/or design should read this. I sure know what I’m asking for Christmas. (Amazon link)


All things grid-based, a.k.a. graphic design pron.

Why Do Google Maps’s City Labels Seem Much More “Readable” Than Those of Its Competitors? 

Thorough analysis of the display of information on electronic maps of Google, Yahoo and Bing. Like always, making it look simple and uncluttered is the hardest part.

Josh Clark: iPad Design Tips 

Luke Wroblewski takes notes from Clark’s talk at Design for Mobile in Chicago. Very interesting remarks on the use of the machine and platform. I love the terms associated to common problems, e.g. “Greedy Pixel Syndrome”, “Popover Pox” or “iPad Elbow”. This is key:

The resting heart rate of an iPad user is low. Mobile phone users are on the go, distracted, and in hectic environments. The iPad is more likely to be used on the couch, in the bedroom or the kitchen. Picking up the device actually encourages people to go and sit on the couch to use it. The iPad is more about thinking (planning and consuming) than working.

Muji Book 

Oooh, after apps, Muji has now a book, with texts by none other than the godfathers of super normal design: Jasper Morrison and Naoto Fukasawa.

Muji’s founding principle was to develop new and simple products at reasonable prices by making the best use of materials while minimizing their impact on the environment.

I’m also interested in what Kenya Hara, the art director for Muji, has to say about it all, especially in a brand where minimalism is key. A few images from the book here, but alas no spreads. However, it’s already up for grabs on Amazon.

Khoi Vihn: My iPad Magazine Stand 

Khoi Vihn, who until recently was the design director of the NYTimes website:
My opinion about iPad-based magazines is that they run counter to how people use tablets today and, unless something changes, will remain at odds with the way people will use tablets as the medium matures. They’re bloated, user-unfriendly and map to a tired pattern of mass media brands trying vainly to establish beachheads on new platforms without really understanding the platforms at all.
Social media, if it’s not already obvious to everyone, is going to continue to change everything — including publishing. And it’s a no-brainer to me that content consumption is going to be intimately if not inextricably linked with your social graph. Combine Flipboard or whatever comes along and improves upon it with the real innovation in recommendation technology that we’ll almost undoubtedly see in the next few years, and I can’t see how the 20th Century concept of a magazine can survive, even if it does look great on a tablet.
My feelings too. The Wired and New Yorker app, though pretty, still think like a paper magazine, something you read from back to cover once. A real jump to digital would necessitate a deeper understanding and embrace of the platform (something we're all thriving to overcome), and undoubtedly a genuine change in the aggregation of content. Maybe it's not—gasp!—monthly.

Core 77: The Strategic Arc of Interaction Design 

Steve Baty, of Meld Studio, discusses the potential of interaction design, completing a holistic design approach in structures of all kinds (e.g. business or governments):
As designers of interactions broaden their perspective and take a higher level view of the problem, they simultaneously make another transition: they stop solving interaction design problems and begin solving problems with design. And it is in taking this step that designers—of all types—begin to play a more strategic role in the organisations and societies for which they work.


‘horsey’ is an attachable bicycle ornament/accessory which makes one’s bicycle look horsey!

Nice. Et on peut facilement imaginer d’autres formes/animaux. Imaginez les hordes de cyclistes sur St-Urbain le matin!

Hel Yes 

Temporary Finnish restaurant designed and operating for the London Design festival. Though only temporary, it’s brimming with so much style and identity; one only wonders why so few permanent ventures explore and affirm themselves so vividly. In Montreal anyways.

Dezeen has better images of the setup.

Coralie Bickford-Smith: Book Covers To Make Love To 

Seriously gorgeous book cover designs by Coralie Bickford-Smith, senior designer at Penguin books. Also worth checking out: a list of interviews accorded across the web covering the making of many of the graphic series.

Things Organized Neatly 

Totally up my alley. And yours too, very probably.

DBA Co. 

I once dreamed of such a thing: beautiful, elegant and thoughtful products, sold only online. DBA are starting off with a biodegradable pen and and endless notebook, but it looks like a humidifier, heater, dishrack and extension cord are in the works.

New Simplicity 

An exhibit celebrating the ordinary by showcasing objects “that are simple, practical and affordable yet visually striking”. This ties in to the trend of and the likes, showcasing the beauty in everyday humble objects. But remember: simple design isn’t simplistic design. They’re probably on opposite ends of the spectrum. My kind of stuff, really, with elegant works from Oscar Diaz, Industrial Facility and Jasper Morrison.

Brand New: Johnson’s Backyard Garden 

Elegant typographic and identity redesign for the biggest Community Supported Agriculture (CSA) program in Texas. The cardboard boxes are my favorites.

Core77: Discussing iPhone 4 Materiality with Jonathan Ive 

Quiet type Ive doesn’t give much interviews, so designers, treasure this advice:

“And it’s important to develop that appetite to want to make something, to be inquisitive about the material world, to want to truly understand a material on that level.”

To get to that level of performance and responsibility, one can assume he’s obsessive about materials, details.

iPhone Killer 

Vincent Bouret, ça c’est pour toi.

Joe Gilmore's "Olaf" Visual Blog 

Gah! I want to ffffind every poster I see on there. Reminds me of vvork, but for the graphic design inclined.

Chez Phillippe & Jasmine Starck, photographed by Todd Shelby 

Ça ne m‘étonne pas du tout que ce soit aussi éclectique, loin des environnement ultra-léchés que demandent ses clients: superstar designers are people too. (via mocoloco)

Cabane d’oiseau pour ornithologues urbains agoraphobes. Genre. 

Heille mes cousins belges, si vous allez à Anvers, allez magasiner chez magazyn, une boutique-gallerie belge d’accessoires de maison assez micro. J’aime leurs tabourets. 

Je reblogue ce que d’autres re-tweet: la saison des expos de finissants universitaires en design commence; la cohorte de design graphique à l’UQÀM, elle, plie bagage et voici la bande-annonce. Bien joué, ça donne le goût. 

Speaking about bread, british designer Alexandre Bettler puts together some very interesting Bread/design workshops. You too can make bread friends. (merci Francis) 

This is total conceptual design porn for me: Autarky by italo-dutch studio Formafantasma is a collection of vessels and lamps produced with a biomaterial composed of flour (70%), agricultural waste (20%) and limestone (10%) and colored with natural dyes from veggies, spices and roots. Pushing dough-making a step further. Gush gush. And in same vein, do also check out their previous project Baked

Aux Louis-P. Chouinard de ce monde et autres designers web, pogne ton ballon pis Dribbble. Bien ficelé, pleins de bonnes astuces d’interfaces et aperçus de projets graphiques en cours de développement. Et filtré par couleur si tu le désires. 

Montréalais et vous fins amateurs de design, une décevente nouvelle ma boîte de réception ce matin: la boutique/gallerie Commissaires, bien à la proue à ce qui a trait de la vente/exposition/diffusion de design contemporain à Montréal, cessera dès la mi-avril « ses activités telles que vous les connaissez. » Pierre Laramée, fondateur de la boutique, explique qu’ils entendent cependant « poursuivre de différentes façons des activités de vente, de conseil et d’exposition»—leur collection permanente de la marque danoise Hay sera en montre et gérée de chez Toma · 5455 avenue de Gaspé, local 1106—et prévoit occuper « de petits espaces dans des boutiques amies, des shop-in-shop, quoi, avec des collections spécifiques pour chacune. ». Bon, sommes toutes, c’est peut-être pas si pire que ça, simplement dommage de perdre une si riche vitrine. Commissaires est mort, vive Commissaires. 

Nobody does it like Influence and Stardoll: if this is your thing, check out the full runway coverage of all Spring and Summer 2010 fashion shows from New York, Milan, London & Paris.

I tend to forget the clothing and simply check out the scenography (which, most of the time, isn’t all that different), but sometimes, you get fantastic setups: like the all barn Chanel show. Or my favorite: über-simple yet so effective, Viktor and Rolf’s runway shrinks the models into pretty little dolls while Roisin Murphy is sings on.


The Colander table by german design Danuel Rohr is manufactured the exact same way as Apple’s new MacBook’s unibody: by milling an aluminum block to its final shape. Both Rohr and Apple have a video of the manufacturing technique. And though it’s all computer controlled and the exactitude of these machine is evidently guaranteed, it’s nevertheless jaw-dropping to see the mill works its way though the piece with such precision every single run. 

Pour Julien: dès que ton BBQ n’a plus de secrets pour toi, on upgrade ta cour arrière avec un four à pizza. Dude, des pizzas qui sont prêtes en 90 secondes

Graphic design and artist portfolio From Keetra [Dean Dixon]. Lovely original typographic work. I also especially like this this series of objects of co-dependancy. (via Today & Tommorow) 

Wired asked a few leading interface designers to ponder on a hypothetical Craigslist redesign. Khoi Vinh, the man behind the online version of the NYT, is one rigorous designer. 

Design*Sponge: Marie-Ève Best cooks up for them a concise Montreal design guide by neighborhood. Copy paste to friends coming to town wanting to know what else is there to bixi-stroll to in Montreal besides the tamtams and old-port, both already described too many times in their tourist guide. 

In industrial design, first there are ideas, then comes the concept images. Many many projects unfortunately never go further, but the ideas are nevertheless always there. Bike lovers check out Pulse, Seattle based design firm Teague’s concept bike. Love them turn signals. Pedals that are “always up” hit you over the head, you’ll shout “why didn’t I never thought of that?” and make you despise your current pair. Vinyl lovers on the go, Linos, a portable record player, is for you. What other object do we assume its size by simple convention? 

Yay! Winners of the oversized stubby yellow pencil: D&AD (Design & Art Direction) winners 2009. The yearly british roundup of the best creatives in [pretty much all thinkable forms of] design and other fashionable suppliers of creative content. Browse the winners by category or hop to my favorites: music videos (seen most of them over the past year, but they’re all worth a re-watch), product design (the electrical outlet is brilliantly sexy) and environmental design (which seems to be growing with interactive installations). 

This one slipped by me last month and might interest any of you with rich daddy’s who can help out with the $40,000+ year tuition: Tord Boontje was appointed professor and head of design products at the Royal College of Arts in London. Goodbye [arrogant] Arad. RCA is like Harvard Law for design. 

Si t’espérais dévouer ton énergie créative à quelque chose de plus noble que des emballages de savon à vaisselle ou des logos de restos quétaines du quartier Dix30, y a Obama qui se monte une équipe de designers graphiques. (via Observed) 

iQ font: when branding becomes clever once again. When car manufacturers realize times have changed and their latest model on a scenic background won’t even sell to the least demanding baby-boomer. All in all, the font is cool too. But mostly: yay for design process! (via le facebook de quelqu’un d’autre. Duhamel, je pense.) 

ID’s 2009 yearly round-up of best design awards is out. All around the best concepts and design, no matter the wide range of uses and topics: from an electrical outlet to the private helicopter. Refreshing: good to see an Apple-less list of design awards nominees. 

Blanpied Rubini agency à Paris: a great collection of fashion and editorial photographers and a greater exemple of fine no-bull web user interface. If you double-click the image link, it adds it at personal selection cart which you can then print, download, ffffound. Love it. 

Core77: Object Fetishism – Someone please explain. “I’m a utilitarian, your classic I-don’t-want-a-toaster-I-just-want-toast kind of guy. I don’t care if my car is banged up or if my iPhone is scratched, I just want these things to work.” Same here. Objects are made to be used. And funny things is, most of the people I know who preciously pamper their material goods are not object designers. I feel graphic designers have a knack for this type of behavior… am I right boys & girls? 

Salone Satellite 2009 au Salone Internazionale del Mobile à Milan: Tous les blogues de design essaient tant bien que mal de couvrir les évènements et les objets présentés, mais seul designboom regroupe et archive toutes ses photos de façon claire et ordonnée. Le Salone Satellite met en vedette les jeunes designers présents à la foire: à «702 young designers, 22 international design schools, from 14 countries», y a du stock. 

The Society of Publication Designers honors the best in magazine design with a handful of awards for best photography and best design. Hot stuff, de très bons coups. Et malgré les frontières web/print qui semblent s’effacer, et l’attention qu’on porte aux nouveaux médias, l’imprimé, libre de contraintes typographiques et de mise en page, semble maintienir toujours une avance sur le web côté forme et composition. C’est pas la même chose, dites-vous, je le sais, mais je suis simplement heureux de voir que ça bûche encore fort, et qu’on le reconnait. 

Design 21: Résultats du concours de design Power To The Pedal, invitant des designers à repenser tout ce qui est vélo. Plusieurs idées très intéressantes, mes préférées: les Retrofit handle bars seraient particulièrement utiles pour nos longs et étroits couloirs d’apparts montréalais et le Contrail, un dispositif qui laisse une marque de craie sur le pavé, traçant ton parcours dans la ville. Imagine pendant le tour de l‘Île! (via MocoLoco). 

During the First and Second world war, the Allied forces navies were painting their ships to mislead and confuse the enemy. Though instead of the usual jungle camo, it was dazzle camouflage, stripes and geometric shapes aiming to disrupt the boat’s silhouette making it difficult to understand which direction the ship was going and at what speed. RISD is currently holding a dazzle camouflage exhibit.  

I’m really enjoying the series of Moco Best Of 2008 over at MocoLoco. Everyday, for a bit more than a week now, they’ve been posting the top 5 picks of each MocoLoco contributor. My list of picks, with descriptive haikus (!), is here

Sad news to the design web community: japanese online design magazine Pingmag “will be taking an extended hiatus, and will not be updated for the foreseeable future.” It saddens me because we’re always better having insightful articles [online] rather than vapid glossy pages [in print]. I have linked to PingMag many time over the years, and there’s still more than enough content to discover in the archives

Forgot this in a pile of safari tabs: Best and worst logos of 2008. Rien de trop innovant, mais certainement une référence de bons (et mauvais) coups. Pepsi tombe finalement dans les pires. 

Oh how I love the Muji brand: Muji Award results for this year’s theme: Found Muji. Winning product is a straw straw: “Straws of wheat are forms created by nature; they are materials that return to the soil. There’s no waste in either the shape itself, or in its actual existence.” Other winners include a trash can, a stapler, washing liquid, and more. 

Vincent et autres geeks, ça risque de vous faire tripper vous aussi (il y a un côté OpenSource à la médaille): le design derrière les pièces néerlandaises de 5€ commémorant le thème «Les Pays-Bas et l’architecture». Une justesse technique et conceptuelle, c’est ça qui la rend belle. 

Gorgeous beyond the realms of conventional bicycle building: the Pilen concept bike, a swedish custom LeMans style fixed gear. Une géométrie tellement agressive, mais formellent fluide. C’est beau beau beau. J’adore aussi les poignées; tu peux presque te couché dessus quand pour bomber sur St-Urbain. J’ai trouvé quelques autres exemples avec ces méga-poignées. 

La réouverture du Musée of Arts and Design (MAD) à NY est aussi marqué par un renouveau de sa plateforme graphique full flexible signé Michael Beirut chez Pentagram. Bien qu’on ai déjà vu beaucoup de ce 70s revival, c’est tout à fait approprié et fonctionnel dans ce cas ci (ce qui n’est pas toujours le cas). 

I love how passionate Jonathan Ive talks about how the new macbooks are made. Is this the first time we go behind the curtains and see how an apple product is manufactured? This is beautiful industrial design, very pure vision and process from start to finish. 

NYT, t’es mon héros de design d’information. J’adore cette carte de l‘électorat américain divisé par district. Justement divisé, elle est visuellement beaucoup plus compréhensible. Malgré tout, je suis tellement inquiet pour ce qui va se décider au urnes. 

On parie combien que les nouveaux bac de recyclages de la ville de Montréal ne vont pas durer? Je ne suis pas un frileux au changement, au contraire, mais dire que c’est changer pour le mieux, dans ce cas-ci, j’hésite. Le bac-sac en a perdu un sacré bout depuis l’idéation première

Bon, parlant de casques de vélo et du maire qui ne sait pas quoi en faire, j’ai reçu un nouveau casque pour mon annif, casque que je recommande fortement. Comfortable, serre la tête aux bons endroits, ultra-léger, aéré + t’as pas de porter une patate sur la tête (dispo chez mec). Et si tu te promènes sur des trucs qui vont moins vite qu’un fixie (genre un scooter) ou un peu plus vite (une moto), fais un tour chez Les Ateliers Ruby ou chez MOMODESIGN pour des casques tellement hot qu’ils te feront fondre le toupet. Mieux vaut une tête pas de toupet que pas pentoute.

UPDATE: Yakkay fabrique des casques de vélo dont tu peux changer le recouvrement extérieur et l’habiller comme tu le veux. “Brainwear for smart people.” And sexy stylin’ too. (merci Francis) 

On a besoin de plus de support à vélo comment ça , et moins de comme ça 

Creative Review: Interview avec Tyler Brulé (et autres créatifs de chez Winkreative) sur le redesign du magazine Case da Abitare. Brulé est entre autre aussi le fondateur/entrepreneur des magazines Wallpaper* et Monocle. 

Flickr: En tant que designer, photographe et fervant amateur d’objets quotidiens, ces compositions de dissection de petits appareils electriques me sont fascinantes. 

Bell Canada vient de redorer son blason sur toute la ligne. L’identité graphique complète de l’entrerpsie a été mise à jour: nouveau logo, nouvelle typographie, nouvelle imagerie (les castors ont finalement disparus) et un nouveau slogan (en français): La vie est Bell. Et je rajoute que plusieurs d’entre vous connaissez personnellement le designer derrière le logo. (Bravo & Merci Francis)

Update: Photo de l’ancien logo des années 70.
Update: Oeil pour Oeil a le début d’un débat, j’espère que d’autres vont y mettre d’la sauce.


Le réalisateur derrière Helvetica s’attaque au design industriel pour son prochain documentaire Objectified. Parmi les interviewés sont le frères Bouroullec, Jongerius, Rams, Newson, Ive, Moggridge et autres cerveaux du domaine. Ça risque d‘être assez toufue comme conversation. Je sais que j’aurais des choses à dire. 

International Design Excellence Awards 08. Lot’s of good stuff in many many different fields. The top best crop is quite similar to what ID celebrated as design excellence as well. 

Tinker Hatfield, VP du design chez Nike, explique l’influence de l’architecture du centre Georges Pompidou sur le design de la première série de Nike Air en 1987. Je veux voir plus de ça, des explications d’influences créatives puisées dans des domaines complétement séparé. Somewhat related: Zaha Hadid design aussi des souliers. (merci Francis) 

Tu connais les selles de vélo Brooks? C’est la plus vieille compagnie dans le métier, des selles anglaises qui sont encore fabriquées traditonnellement: du simple cuir tendu qui se moule à ton fessier. Elles sont comme une pair de jeans: plus tu l’utilises, plus c’est confortable. J’suis tombé sur un vidéo de visite chez Brooks qui y montre la production des selles: partie 1 & partie 2. Le plus intéressant, c’est l’utilisation ingénieuse des retailles de cuir. 

Hey les pauvres étudiants en architecture: prochaine fois que vous finissez une maquettes les doigts saignants à 4h du mat quelques heures avant la remise, ne vous empressez pas à jeter toutes les retailles de carton-boîtes à la poubelle et profitez en pour décorer votre appart d‘étudiant fauché avec des nouvelles lampes

J’ai vu que la rue St-Catherine était piétonnière ces jours-ci, mais je n’avais aucune idée que c‘était pour l‘été. Bravo. Plus: une identité et site web flash qui ont de l’allure, le plan de lieu est réussi. Qui a planché là dessus? 

Pieke Bergmans’ collection of design virii. My favorite is certainly the crystal virus in which these crystal-formed vases are contaminating furniture, most often famous pieces too. The videos of the production explain a lot. 

Freddie Yauner @ RCA: The fastest watch in the world. And he quotes J.G. Ballard: “Obsessive attention to microscopic detail is usually a symptom of underlying neurosis. Confident people carry neither money nor watches, and expect the world to keep time with them.” 

Vanou sent me a link to this good packaging design blog aptly named The Die-Line. It’s either for inspiration or to get grossed out of the quantity of excessive packaging a lot of products are wrapped in. (Merci Vanou) 

Mechanical engineer Product Designer Sherwood Forlee is a smart and funny guy. Do check out his personal and professional projecs. (just so you know: there are 5 sections to the site depending on where you click on the picture). 

Celle là m’a fait tomber en bas de ma chaise: GINA BMW concept car. Reviewing’s the car’s skin as something necessary but not necessarily made the same way as in the last century, they have tested a fabric that stretches over a wire frame, flexibility and subtlety ensues. I love the philosophy behind the material exploration; Chris Bangle, design director at BMW explains: “It’s about being flexible, context over dogma.” 

Written in exactly a 1000 Words: A Manifesto for Sustainability in Design By Allan Chochinov. Excellente liste. J’trouve que plusieurs de ces idées s’appliquent tout autant à tout être humain travaillant, générant des projets, possédant du pouvoir décisionnel. Des idées comme “Stop Making Crap” ou “Systems Before Artifacts” se transposent et sont parfaitement valables dans plusisurs champs d‘étude. Votre seule lecture obligatoire de la semaine. 

Please Enjoy: the design work of Ji Lee. Clever clever clever projects. I particularly like the New Museum launch campaign, his wedding invites and the famous Bubble Project (someone remember the TED talk covering this one?). 

Designboom has exhaustive photographic coverage of last week’s ICFF (International Contemporary Furniture Fair) in New York. Someone judiciously described it as luke-warm.  

J’adore passer plusieurs heures chaque année à m‘émerveiller devant les nominations et gagnants des D&AD awards (British Design & Art Direction). Toujours bien choisi, les projets sont, de façon unanimes, tous créativement d’excellence et plein de mérite. Quelques sections à voir (au minimum): vidéos de musique, design d’environnement et campagnes publicitaires web

Battle of the portfolio sites: who copied who? iamher.net vs faub.org. Dommage qu’il n’y a pas de date de fabrication imbriquée à même le script, parce qu’ils sont tout les deux identiques. Trop identique. 

Swedish champagne SAV: beautiful brand building, imagery and product. Et je cite: A Sparkling Elixir Reminiscent of Spring from the Virginal Wine-making Region of Jämtland. Original recipe from 1785. Comme ils disent, c’est pas avec ça qu’ils vont arroser les champions de F1. Les photos sont de Rasmus Norlander

Weightless de Erika Janunger mélange architecture intérieure, danse et musique dans un univers dénudé de gravité. Comme Anna dirait: wow wow wow wow wow wow wow. 

La venue du printemps apporte bien plus que des chants d’oisillons le matin et l’affluence de mini-jupes sur St-Denis, c’est aussi la saison des nombreuses expositions des étudiants finissants en design à Montréal. Ça débute ce soir avec l’EXPO8 des finissants en design de l’envionnement de l’UQAM. Le vernissage est à 18h au Centre de Design de l’UQAM. J’y serai, certain. Créativité Montréal affiche la liste des autres évènements. Il manque seulement l’expo de Design graphique de l’UQAM à la liste: 30 avril, 18h, Centre de Design de l’UQAM

Designboom a mis en ligne sa collection complète de photos couvrant de fond en combles le Milan Design Week 2008. Du beau stock, des trucs réfléchis, de bon gout, ridicules, d’abrutis, de je me te la pête. 

Jiyeon Song’s One Day Poem Pavilion explores time through a unique and meaningful experience of typography, light and shadows. Documented with great reflections on many topics, worth reading through: slow media, experiencing art and nature as a medium. 

Um, guys, we got a summer project: How to Build a Bamboo Bicycle. Basic steps: “1. Figure out what type of bicycle you want; 2. Get all of the parts and bamboo; 3. Heat treat the bamboo; 4. Tack it all together; 6. Epoxy it all together; 7. Build up bike; 8. Ride off into sunset.” C’est là que tu deviens (et que tu mérites d‘écouter): Bamboo Banger de MIA

Pour Jeff, Olivier, Toine, Patrick… et tous ceux intéressé à la réflection dérrière un site web, son contenu, son développement et son déploiement: Dan Hill explique de façon über-exhaustive le travail de transfert de la version papier du magazine Monocle au web et le développement du contenu propre au médium, complémentant l’expérience et le contenu mensuel. «Early sketches, outlines of strategic thinking and some insights into decision-making, tool choices and design practice.» Et exhaustif, c’est peu dire. Pour les non-initié à un processus de design, ça vaut la peine d’y jeter un coup d’oeil, c’est tout plein de good-design thinking. 

Jonathan Gray designs beautiful book covers. Ce genre de travail illustratif et typographique n’est pas facile, surtout en ce qui concerne les séries. Et je le rementionne parce qu’on a tendence à l’oublier: Covers couvre les (belles et bien conçues) couvertures de livres. Et c’est habituellement rempli de bons échanges acérés dans les commentaires. 

Two words that can get you over a bad day: Punch & Cuddle

La nouvelle monnaie pour le Royaume-Uni est lancée et c’est super sexy contemporain wow wow wow wow wow. L’armoirie tradionnelle qui couvre et relient les différentes pièces entre elles. 

Showreel 2007 du programme de ù de l‘ÉCAL (École Cantonale d’Arts de Lauzanne). Quelques pièces sont un peu difficiles à juger hors contexte, mais le tout est certainement très frais. 

L‘École de design Industriel de la faculté de l’aménagement l’UdeM offre plusieurs conférences dont certaines méritent d’y assister durant les prochains jours. Luc Mayrand, le 29 mars, un Québécois qui travail sur plusieurs projets pour Disney et de nombreux studios de cinéma Hollywoodien, ainsi que Bill Buxton, le 25 mars, provenant de chez Microsoft. Ne vous arrêtez pas au fait qu’ils proviennent des plus grandes corporatives commerciales, car ils ont étudié en profondeur la psychologie et les effets du design. (Vérifiez l’horaire des conférences car elles changent régulièrement) 

Pour tous les fringants de design et d’architecture progressiste, la 4e édition de Pecha Kucha Montréal aura lieu demain. Ces soirées consistent en une série démos et présentations de designers, organisées dans l’idée de générer un environnement où les créateurs de tous les domaines peuvent venir présenter. Il y a plusieurs projets d’envergures qui méritent d‘être vus. Si vous ne pouvez pas vous rendre à la SAT, plusieurs des projets sont également présentés sur le web. 

What a pair of japanese Evisu jeans worn for 8 straight months without washing. Everybody know it’s the best way to make them raw denim jeans look nice. They also have this Dirty Dozen + 1 project where “13 people consecutively wearing the same pair of jeans everyday for one month each before passing it to the next member”. 13 months of wear and tear, hurray for extreme authenticity! 

I recently discovered a great clothing company: New-Zealand based Icebreaker produces warm, fully breathable and light Merino wool body wear. Launched in 1995 with strong and global good design orientated branding, its brand philosophy guides all company decisions, from product design to . Fully honest and proud about pretty much everything, their web site hosts great details about the company’s philisophy, its beginnings, growth. There is even a video of the product manufacturing chain

Nine Cities, Nine Ideas: how 9 cities (Ann Arbor, Chicago, Beijing, Amsterdam, Londre, Palm Desert, New York, Aspen & Thane) are attacking reducing energy consumption. Et avale donc un TED talk avec ça: l’ubrbaniste Jaime Lerner discute de son travail de développement du système de transport collectif et de ce réveil environnemental possible pour toute métropole, petite ou grosse, riche ou pauvre. 

Il n’y a rien de plus décevant pour un hôte qui organise un souper avec des invités qui ne se connaissent pas quand aucune discussion ne se passe autour de la table. Chaque personne devient presque gênée de faire du bruit avec ses ustensiles. La table recorder de Frederic Gmeiner est la solution contre ces interminables silences. 

Avant de vous rendre à quelconque soirée, espérant courtiser, vous vous mettez sur votre 36. Ce fesant, les filles passent toujours plus de temps devant le miroir. Daniel Rozin a conçue une collection de miroir que tout le monde voudra contempler pendant des heures. 

Dans l’organisation de votre soirée, il faut prévoir une bonne ambiance musicale. Si vous n’avez que votre piiPod comme système de son, ce n’est pas peine perdue. Vous n’avez qu‘à inviter ce groupe de la Suède et ils mettront de l’ambiance peu importe l’appartement. Tirez-vous une buche (ça, en plus, ça va vous faire d’autres chaises). 

Et oui le spring break arrive à grand pas (du moins à Concordia c’est la semaine prochaine), et vous savez ce que ça veut dire… Toutefois, organiser des soirées mondaines peut être problématique. Je vous ferez part de mes conseils pour organiser les partys les plus huppés en ville durant les prochains jours et voici le premier. L’un des problèmes peut être l’espace pour s’assoir. The Folding Chair est la solution pour optimiser l’espace sans encombrer votre appart de chaises. 

Smeltry : des bonnes typos gratuites que vous ne pourrez même pas snober. 

High fives & good times: She is Susanita and she beautifully combines photography and illustration, often fashion related. 

Le réchauffement climatique planétaire menace les Pays-Bas, déjà bien sous le niveau de la mer, d’inondation complète du territoire national. Solution? Îles artificielles, trottoirs flottants, quartier amphibies et maisons inondables. Il s’agit de savoir faire vivre une ville au quotidien avec cette menace d’eau omniprésente. (Merci Joël) 

Ce n’est pas parce que tu n’es plus à l‘école que tu peux laisser ton hamster engraisser et si tu n’as jamais suivi de cours de design, ça fera un excellent début: The History of Visual Communications “will walk you through the long and diverse history of a particular aspect of human endeavour: The translation of ideas, stories and concepts that are largely textual and/or word based into a visual format, i.e. visual communication.” On parle de tout: des roches aux ordis, de l’alphabet égyptien à Helvetica. Et c’est illustré de superbes exemples. 

Patrick E. this one is for you: best Rube Golberg machine videos. Rube Golberg machines “are deliberately inefficient, taking the maximum number of steps to achieve a goal”. The narrative score over the japanese videos (#4) makes them hilarious. 

Youtube: How camera lenses are made. OMG, no wonder que ça coûte cher! Et on ne parle même pas encore des composantes électroniques! 

Information-design guru Edward Tufte’s analysis and review of the iPhone’s interface. Clever remarks on computer interface design (I like the term computer administrative debris), but I do hate how he always recycles his own work in everything he looks at. Yes, the stock-exchange page space could be used in a wiser way, but for pete’s sake we don’t need a satellite view of the country on our telephone to know if it’s going to rain tomorrow. Too much information isn’t always what we want either. 

Fanette Mellier : typographie et graphisme géométrique. 

Suite de la proposition d’aménagement du Quartier des spectacles de Ruedi Baur et Jean Beaudoin. Mobilier urbain, supports d’affichage and the works. Comme disait un ami l’autre soir: “tout pour séduire les résidants du 450 quand ils sortent en ville.” Moi j’rajoute: embrayez et constuisez quelque chose au lieu d’ornementer un gruyère. 

Short film on the history and concept behind design powerhouse Pentagram. “A socialist-capitalist model”: no boss, no head office, just people and profits are shared. 

Yo, Papa, comment on fait des planches à neige? Pas très étonnant que ça coûte ce que ça coûte. Détail à observer: nombre de soies de sérigraphie sur le rack. 

Excellent petit video sur le concept derrière quelques objets de Ronan & Erwan Bouroullec. Discutent spécialement de la relation objet/architecture entreprise notamment par le déploiement des systèmes Algues et Branches. Ça donne juste le goût de prototyper sans cesse.  

The Great Indoors 2007 Nominees. Toutes les nominations du grand prix international de design d’espaces intérieurs. À lire aussi: le texte d’introduction du concours et je pense que le terme qu’il cherche c’est envrionnement designer

Things to look at. Type & photography & art & design &… Right up your alley, I know it. Do check out the archives. (Merci Francis) 

Pour Patrick E.: Playgrounds For The Elderly: : Fit In An Aging Society. A nursing care prevention playground for the japanese elderly. Each stations works out light tactile exercises in order to prevent senility. Start in the playground, finish in the playground. Could they just go see the chinese and learn tai-chi? 

Résultats du Concours Créativité Montréal 2007. Toujours très heureux de voir des beaux espaces d’ici réalisés par des gens d’ici. Plusieurs (particulièrement les boîtes de pub) très léchés. 

Behind the scenes in an adidas soccer ball factory. They each have a Carcass No.! Carcass (i love that word)! C’est un travail purement manuel, très peu de machines automatisent la production. L’enveloppe extérieur (qui n’est aucunement structurelle) est d’abord coupée à la main à l’emporte pièce, puis peinte, sérigraphiée pour être ensuite collée et assemblée sur la CARCASSE intérieure. 

Energie in Motion : c’est un rafinement de ce qu’ Eric faisait avant que ce soit cool de le faire (merci John). 

DJ TonyToine, le Pacemaker, c’est pour toi. Un DJ booth dans ta poche! (Merci Francis) 

Storefront for Art and Architecture in Soho is showcasing a BIG (a collective of Copenhagen architects and designers) exhibition of proposals for innovative residential typologies, which includes a a 250,000 piece lego tower. There’s a time-lapse video of the making at the bottom of the page and pictures of close-up details this way. It’s quite surprising the amount of planing required to build such a structure, much like life-size architecture. 

Wood Porn: huge naked slabs of wood. Raw materials make me go bananas. 

Tiger Magazine vient de sortir un nouveau numéro. 

Hack-2-School : deux semaines après le début de vos ateliers, vous voici déjà dans un premier rush. Du calme, on lit le guide réconfortant et on se sent mieux après.  

Monoscope : putain qu’on aime ça. 

Qussé tu fais quand tu viens de passer la dernière soirée à regarder des robots danser et des treillis de néon briller? Ben tu vas voir Data Visualization: Modern Approaches. Comme ça on reste dans son élément. (Merci John). 

In other graphic design community related news Under Consideration redesigned. Et en passant, leurs progénitures web (quispologies et brand new) sont des sources quotidienne d’infos de Hippopocampe. 

Hey Eric, as-tu vu le nouveau iMac? Quoi?! C’est sorti ce matin. Back is black, baby! I had a gut feeling about this. Très hippopocampesque. 

Pimp my phone bill. Me heart personalized clever information design. Imagine how much fun it would be getting bills designed this way. 

2007 winners of the BusinessWeek’s International Design Excellence Awards (IDEA). Industrial design galore. I always have a sweet spot for sexy redesigned tools like the framing hammer or the inverted wrench. (via i.nerver.nu) 

The origine of the iPhone : un écran à la place de boutons rotatifs, un stylet pour écrire et un GUI qui utilise la police Univers: si c’est pas ça le future, je ne saurait jamais ce que c’est. 

Thomas Raschke’s Wire Frame sculptures. If you have ever worked with 3d software, you will find this quite impressive. 

Great interview with entrepreneurial designer Robert Brunner. He started his business after college, then ditched that to work at Apple, then ditched that to work at Pentagram and is now setting up a new product design business called Ammunition.  

Pentagram explains the design of the new sign on the NYTimes building. The beak shape of the pieces is quite clever. 

Solving the enigmas of everyday design. My answer to the milk carton/soda can one is design related but not for ergonomic reasons but more for logic manufacturing and economical constraints: milk doesn’t need to be stored in a air-tight container; carton is a good and cheap container material; it’s easier and cheaper to manufacture a foldable square milk carton, than a round one. Soda on the other hand need an air-tight container; glass bottles first, then soda cans, ergonomics come in but it would be ridiculous to try to easily manufacture a square shaped aluminum can (which would then have 4 sides, 8 joints rather than one surface and 2). It just wouldn’t make sense. (via core77) 

Super cool design studio of the day: Pet Punk. My favorite is their Effigy commercials. They also have a neat behind the scenes flickr feed

Pour jouer Mahler avec distinction. En fait, peut-être que Wagner serait plus approprié vu le seriousness qui s’en dégage. 

For Mister Evans: FUCHS & FUNKE’s Papton Paper Chair and the clever CLEVEREST! (Rocking) chair (this one, like a completed complicated puzzle, makes my mind go numb). 

Who Killed Bambi? The Bambi Killers’ blog celebrates the bloody heart of talent and creativity. 

d e s Furniture : making furniture one plywood sheet at a time. 

Parfois, je conserve un onglet de mon fureteur internet ouvert toute la journée en affichant une simple photo, l’oubliant et y revenant de temps à autres pour la contempler d’un oiel frais. Hier c‘était une photo des nouvelles salles de lectures du Pontifical Lateran University à Rome. Pimp ma grande bibliothèque, svp. 

Reluct covers once again the Eindohven School of Design Graduation show. Sweet gorgeous conceptual dutch design of my heart. 

Contemporaneous Architecture with Gary Gehry : tant de frustrations relachées à un seul moment. Putain que ça fait du bien. 

Pour G. Lazure & JF Boucher: Jano is a dual bike made out of wood with nice illustrations of the design process. 

Two elegant playground themed design projects from BCXSY: See-saw bookshelf and the Swing Lamp. This goes under “thing I wished I would have thought of”. 

Ok, I give in, premier post bébé-related. Je m’y mets parce que je sais que plusieurs d’entre vous ont des enfants (Patrick E., this might interest you): Swissmiss’ 10 favorite baby products (0-1year).  

The Graphic Graphic : sont bien suaves. 

Decisions Decisions. Ça m’emmerde des conversations avec des inconnus. 

HZL by Henzel fancy schmancy art couture rugs. Made in 100% pure New Zealand Wool (ooou, sounds exotic) and so nice you would rather put them on your wall instead of stepping on them.  

Où j‘étais la semaine passé: Core77’s NY Design Week/ICFF 2007 Round up. C’est toute là. 

Okee bike: Y’a tinque des suédois qui prennent des photos de leurs produits avec des chevaux. And: Nice bike, fucker. (Merci Francis) 

There’s an interesting discussion over at Blork’s on the “open door” and “close door” elevator button icons and the resulting confusion of which to press. I never mix the icons up per se, but like one commenter said, htere position isn’t always the same (right/left) so have have to take the the time to look and read and press. Couldn’t we simply just have a big “open door” button? 

The best and most engaging TEDtalk I have ever seen: James Howard Kunstler: The Tragedy of Suburbia. Il aborde environnement, urbanisme et vie en banlieue de façon claire, engageante et compréhensible pour le commun des mortels. Je vous le dis, c’est un must à voir. Cette semaine, votre révélation hebdo arrive mercredi (today), croyez-moi. 

No, There Are Not Enough Typefaces Already. Cyrus Highsmith brilliantly explains why today, with so many typefaces already available (digital tools have recently helped a lot), we still are in need on new ones. He pretty much explains what he does for a living (as a type designer) and why it matters. And I find that type as a subject in this essay can easily be replaced by architecture, design, music or film. This is not egocentric work. 

Marti Guixe: 10 years Food Design (1997-2007). The I-cakes look too perfect to be eaten. And I think i’m going to start using “contemporary potatoes” as a common household/kitchen expression: “Dude, want some contemporary potatoes with your burger?”  

How to photograph a design poster. I’m noticing people are really getting sick of this way of displaying work. Pshh, whatever. 

Each time Apple comes out with a new product, I’m always immediately wondering “now how will the next device top this one?” (Cause there is always a sequel, and it almost always seem to be better than the first.) Well, what’s next for the iPod? Its already small size and overflowing features makes it complex to rethink the whole thing better. That is until someone said: “How about an invisble interface?” 

For Mister Evans: A few pictures of a hundred things with handles. “Just that, really, 100 things (not originally with handles) with handles.”  

Open Manifesto: some thoughts on graphic design. Might make some sense (or non-sense) out of what you’re designing all day. 

Ok, how did these go again? I remember we had the Top 10 car colors of 2006, a few nice graphic design links and then what? I can’t even remember. 

The Underground Menu at L’Enclume : a 26 course meal of molecular gastronomy. Ces petites et complexes compositions mises en scène sur ces “sites” vierges me sont sympatiquement évoqueur: comme des sketches ou des maquettes d’intentions de projets architecturaux. 

If anybody’s heading down to LA in July, could you swing by Sportie LA and get me a pair of THESE SEXY SWEET COLORED-POLKA DOTTED SNEAKERS

Dopie Sandals: les prochains objets-de-design-industriel/sandales de plastique qui sauront remplacer les fameux Crocs et qui seront rapidement imités de tort et de travers par un entrepreneur chinois. 

Si vous n‘êtes pas déjà au courant, samedi après-midi à Montréal, c’est les Portes ouvertes Design Montréal où “le public est invité gratuitement à visiter un grand nombre de bureaux de design et de lieux montréalais qui se sont distingués dans le cadre de concours nationaux et internationaux.” Et je vous rappelle également que le blog Kollectif fait une méchante bonne job de nous tenir au courant de tous les évênements, conférences et vernissages de design/art/architecture à Montréal. Y’en a beaucoup plus que vous pensez. 

For Patrick E. : The Science of Pop-Ups. “I listen to the paper,” Sabuda says. “I open and close it slowly and say, ‘Do you hear a click? I have to figure out where that click is coming from!’”  

Hier soir, j’ai écouté Charles Leadbeater et sa présentation TED sur l’innovation dans laquelle il explique que l’innovation n’est plus pour les companies à elles seules, “Passionate amateurs, using new tools, are creating products and paradigms that companies can’t.” Cet après-midi, je tombe sur un article de Core77 intitulé Consumers Band Together to Design Better Products racontant l’histoire de Zibra, une jeune companie formée d’amies ayant décidé d’attaquer de front les tradionnels, véritablement salissants et mal-conçus objets se rattachant à la peinture. Le hasard fait parfois bien les chose. 

Alice Rawsthorn on design for the unwealthiest 90 percent. “When you look at the bigger picture, doesn’t it seem strange that so much time, energy and resources should be consumed by creating luxuries for relatively few people, when so many essentials are needed urgently by so many more? Why are designers so focussed on designing for the wealthiest 10 percent?”  

Je les perds, je les magane, je les brise, je les néglige, mais si j’avais en ma possesion un parapluie comme celui-ci, je ne l’utiliserai qu‘à l’intérieur tellement y’est beau. 

Votre dose quotidienne de design graphique: les illustrations et le self-made de The Culture Front et les installations de typographie & design de l’environnement de Why Not Associates

Hong Kong mid-level escalators: 800m escalators, moving walkways and pedestrian bridges that connect the downtown financial district to the mid-levels, a upscale neighborhood of condominium towers where many executives live.” And if you like escalators (I mean really love the idea of a fixed conveyor belt-like machine that moves humans), I strongly suggest you read Nicholson Baker’s The Mezzanine

Heart-shaped egg mold and you can make your own cute morning-after/breakfast-in-bed/love-bird caption joke. 

Pour Jihef et mes amis de design: The Bauhaus Rap. “Don’t you know it got / Art by Paul Klee, Kandinsky, and Lissitzky / Manifesto that is sayin’ what it really means.”  

Some day I will have a Chesterfield. I would think it’s the kind of furniture that ages well over time. Get that leather tender (like a good pair of leather booties). 

Quiltsrÿche : Evil Rock Quilts by Boo Davis. “Personalize these designs with silkscreening or fragments of your old rock tees for an heirloom piece you’ll want to take to the grave.”  

One Click Butter Cutter. This is the kind of thing you see at a random friend’s house and go “Whoa! You got a One Click Butter Cutter! Can I try it?”. Pis le gars mets juste trop de beurre sur son assiette. 

For my cousin Gabe who’s not yet reading this blog but I know his cool design-inclined parents are: Boost

An Intelligent Designer on the Cow. Our Creator’s stream of consciousness while fabricating the cow. 

Worn Again: shoes made out of 99% recycled materials. 

HAY : Contemporary danish furniture design. 

Laurent Lasalle élabore une critique officielle de Hippopocampe. Ce qu’il aime, ce qu’il n’aime pas. Si vous avez des choses à rajouter à ces listes, n’hésitez pas, j’suis à l‘écoute. 

How To Light Your Bachelor Pad. Plusieurs bons conseils. C’est vraiment l‘éclairage qui fait toute la différence. Depuis un certain temps, si je suis chez quelqu’un et que son éclairage est mal ajusté, je me lève et je ne me gène même plus pour l’arranger une fois pour toute. J’suis juste pu capable des pièces mal éclairées. Ça m’agresse. 

Eye-candy du jour : Magnetosphere

Why Apple is America’s best retailer. “One of the best pieces of advice Mickey ever gave us was to go rent a warehouse and build a prototype of a store, and not, you know, just design it, go build 20 of them, then discover it didn’t work,” says Jobs. In other words, design it as you would a product.” That’s the thing with Apple, they are willing and realize its important to invest and take the time to research, design and build it well. They don’t just have a bigger RD budget, they decide to have one. And it works. (Via Kottke) 

Matthias Pliessnig is trying to stay truer to wood, by utilizing the elastic possibilities of the material. “The processes I am using combine boat building techniques with furniture building techniques.” Quite beautiful fluid shapes for a material that rings so usally straight and stiff in our minds. 

Work portfolio of industrial designer Jim Hannon-Tan. Some very nice and thought out products. I like the moneybowl and the clamplegs the most. 

The Art of the Grid. Complete with gridded notepads and quotes

Bloomframe is a pop-out balcony. Ability to trust mechanisms not included. 

Pour les plus nouveaux lecteurs: Voir à quoi ressemblait Hippopocampe en 2004. Plusse icitte. C’est un peu mélancolique voir ça. 

By the way, IMDB got a much deserved facelift. Aaaah, enfin! Ça respire beaucoup plus. 

MILK is a super designed work table made exclusively with your Mac in mind. Notez que malgré la finesse technique et esthétique que semble porter ce produit, c’est plutôt le branding autour de celui-ci qui saura le vendre. Le même produit pourrait avoir l’air simplement vraiment gadget (et presque kitch) s’il se retrouvait sur un site web laid au contenu mal élaboré. They know how to sell it right. 

Quadroplastic Motions. I love contrast. 

Object designer Mark Owen’s portfolio. Some very thought out and well illustrated projects. 

Toutes les autos de Tintin. Images classées par album, chronologiquement. 

Designboom: Radical Radiators of the Future contest results. Some very elegant solutions to a usually visually cumbersome piece of “furniture”. 

Click sur Dior Homme, click sur “Store Design” et ensuite capote sur la géométrie brute et contrastée des photos de l’aménagement. 

Pingmag: Quilt Festival Tokyo: adventures in fabric. Not your grandma’s courtepointe. 

Balla Dóra Typo-Grafika. from Budapest with (design) love.  

Statique Sound does audio conceptualization. Love the name, love the website, love the works.  

Pdf-Mags.com is your pdf-mag magazine. Une “shitload” de mags, comme on dit par chez nous. Oversdose de design graphique. Arggg-hhg-hhhhh.  

Blur fait de la méchante belle job. Le vidéo de Sonic est juste over the top.  

Flickr: Auto typography.  

Enteractive. “Environmental intelligence and surveillance of human activity are combined with a video-game sensibility.”  

Japanese Love Hotels. Swanky stuff.